Irgendwo auf dem spanischen Land, in einer kleinen Stadt in Extremadura, lebt Sara die Art von irdischer Hölle, die vielen von denen bekannt ist, die als dicke Teenager aufgewachsen sind. Das Gericht kommt aus allen Richtungen, die Schande, die ihr zugefügt wurde, bis es den Geist verflucht. Es sind nicht nur Fremde, die weh tun, denn eine beiläufige Bemerkung der Mutter kann so lackierend sein, dass sie eine Narbe hinterlässt. Trotzdem gibt es für Sara nichts Schlimmeres als ihre Kollegen, grausame Kinder, die ihren Hass in leeren Behauptungen ausdrücken, dass sie es gut meinen, dass es zu ihrem eigenen Besten ist. Ein Ausflug zum Pool für Sara wird zu einer weiteren Gelegenheit für Qualen durch gemeine Mädchen, einschließlich ehemaliger Freunde.
Fast ertrunken, ihre Kleidung gestohlen, geht eine gedemütigte Sara halbnackt unter der Sommersonne nach Hause. Dann erscheint ein mysteriöser Van, der sich bedrohlich auf ihrem Weg abzeichnet. Im Inneren lagen die Peiniger des Mädchens machtlos, die Opfer wurden Opfer durch einen Entführer und einen Mörder. Sara sieht alles, der verantwortliche Mann sieht sie und beide tun nichts – der Van fährt weg…
Das ist die Kurzgeschichte von Carlota Peredas 14-minütigem Goya-Film Cerdita (2018), den der Regisseur jetzt in einen vollständigen Spielfilm, Piggy (2022), umgewandelt hat. Der Titel stammt von dem bösartigen Spitznamen, der dem Protagonisten zugeschrieben wird.
Der Beginn beider Filme ähnelt dem Punkt der Ununterscheidbarkeit, aber das Feature setzt die Geschichte nach Saras erster Begegnung mit dem Mörder fort und untersucht die Möglichkeiten seiner Prämisse, sowohl als Charakterstudie als auch als Horror. Wir erleben mehr von den alltäglichen Kämpfen der Antiheldin, der breiten Gemeinschaft, die ihre Existenz kontextualisiert, und, was am faszinierendsten ist, der Verbindung zwischen ihr und dem Mörder.
Es ist sicher eine beschissene Geschichte - ich habe sie geliebt!
Ein Teil davon war wahrscheinlich eine Frage der Identifizierung. Es wäre nicht zu weit hergeholt zu sagen, dass ich viele der gleichen alltäglichen Schrecken durchgemacht habe, die Sara als fette Person in einer zutiefst fatphobischen Gesellschaft erträgt. Darüber hinaus sind die Besonderheiten, ein Teenager in einem größeren Körper zu sein, der in Piggy vorhanden ist, bis zur Übelkeit viszeral, Erwecken ruhender Erinnerungen, die schnell wie Ölblasen im Wasser an die Oberfläche kommen. Nehmen wir an, ich könnte mich vielleicht ein bisschen zu sehr mit der Pool-Demütigung, den Beleidigungen identifizieren, und die physische Bedrohung, gefolgt von gestohlener Kleidung, um die unwillige Exposition von nacktem Fleisch unfreundlichen Augen zu zwingen. Noch wichtiger ist vielleicht, dass ich den Hass erkannte, der sich in sich selbst aufbaut und sowohl nach innen als auch nach außen gerichtet ist, eine ätzende Kraft immenser Macht.
Der Ekel der Öffentlichkeit wird verinnerlicht und als absolute Wahrheit festgehalten, die das physische Sein zu etwas zu verabscheuen macht, sich von einem verzweifelten Versuch zu distanzieren, das innere Selbst von dem zu trennen, was andere sehen. Aber das alles hat ein leichtes Paradoxon. So sehr Sie dazu gebracht werden, an ein äußeres Urteil zu glauben, ärgern Sie sich auch über diejenigen, die Sie niedergeschlagen haben. Odious Gefühle sind eine ewige Präsenz, Stacheln mit Stacheln, die in Ihren Körper graben, und andere scharfe, auf die hingewiesen wurde, damit sie Verteidigungswaffen sein und ebenso angreifen können wie Werkzeuge zur Selbstgeißelung. Mit anderen Worten, wenn ich mich in Saras Schuhe stecke und an die Denkweise eines verletzten Teenagers zurückdenke, kann ich nicht sicher sein, dass ich den Van auch nicht wegfahren lassen würde.
Es ist ein verstörender Gedanke, Salz über einer offenen Wunde gerieben, aber das ist Piggy. Peredas Film ist nicht jedermanns Sache und enthält moralische Fragen, rächende Wünsche und gewalttätige Ideen innerhalb der erhöhten Vorschriften für Gruselgeschichten und Teenie-Drama. Es ist grizzly und oft gnadenlos, mutwillig grotesk, wenn es bereit ist, über die herkömmlichen Paradigmen des guten Geschmacks hinauszugehen und tief in Fragen der Fetischisierung und der sich entwickelnden Begierden der Jugend einzutauchen. Durch solche Grand-Guignol-Mechanismen ruft der Film unangenehme Gefühle wie die besten Beispiele seines Genres hervor und wirft Fragen auf, die jeder Betrachter in der Privatsphäre seines eigenen Gewissens beantworten muss. Gute Horrorfilme enthüllen, was wir an der Welt als beängstigend empfinden, und werfen gleichzeitig ein Licht auf das, was wir in uns selbst fürchten, einen Funhouse-Spiegel aus bluttemperiertem Glas.
Und doch fühlt es sich nicht ganz richtig an, Peredas Arbeit als eine Übung zu charakterisieren, um Übermaß zu nerven. Wenn man beide Versionen von Piggy sieht, fällt man auf die Disziplin des Regisseurs, sei es bei der Enthüllung einer Leiche am Boden des Pools oder bei der Art und Weise, wie sie Sara umrahmt. Obwohl der Film die Wechselfälle gehasster Körper untersucht, wird er niemals zum Beispiel des Körperhorrors oder sogar zu einer ausbeuterischen Erfahrung. Während die Kamera nicht davor zurückschreckt, zu untersuchen, wie andere Sara sehen, ist ihre ästhetische Grundlinie eher auf die Erfahrung abgestimmt, angeschaut zu werden, als auf die derjenigen, die aussehen. Solche Ideen können für das Kino ein Gräuel sein, aber Pereda schafft es und macht einen Film über den Schmerz der Schande, der nicht mitschuldig wird, seine Charaktere zu beschämen.